Григорий Чухрай - 100 лет со дня рождения кинорежиссера
«Художник всегда выражает личное отношение к миру.
В этом и заключается ценность его произведения»
Г. Н. Чухрай
В этом и заключается ценность его произведения»
Г. Н. Чухрай
Григорий Наумович Чухрай (1921-2001) был известным сценаристом и кинорежиссером. Его фильмы о Великой Отечественной войне незабываемы, а герои – яркие и выразительные. И все потому, что сам Григорий Наумович прошел через войну.
Он родился 23 мая 1921 года в Мелитополе. Участвовал в Финской войне в 1939 году, а затем ушел сражаться с фашистами. Зимой 1941 года он прибыл в Ессентуки.
Пока ребята ждали распределения, ходили в местный клуб на танцы. Там Григорий встретил свою будущую жену Ирину (Ираиду) Пенькову.
Поженились они 9 мая 1944 года, затем снова война разлучила их, а встретились лишь в 1946 году. После войны Григорий Чухрай продолжил обучение во ВГИКе – он дал слово, что будет снимать кино о тех, кто не вернулся с поля боя. Лучше всего о режиссере расскажут его произведения.
Кинофильм «Сорок первый» был снят по одноименному рассказу Б. Лавренева, который вошел в анналы отечественной литературы как революционный романтик.
Повесть «Сорок первый» посвящена героям Гражданской войны и просто людям, волею судьбы окунувшимся в горнило братоубийственной бойни. Главные герои – девушка-рыбачка Марютка и молодой идеалист Говоруха-Отрок, мечтающий о новом, свободном мире.
Судьба сталкивает их вместе, но внезапно они оказываются по разные стороны баррикад – между «белых» и «красных». Любовь гибнет под гнетом политического давления, Марютка убивает Говоруху, несмотря на то, что искренне полюбила его.
Почему идея стала важнее любви и жизни? Разве человек рожден для того, чтобы убивать? Повесть и фильм поднимают эти сложные вопросы нашей жизни.
Бахова, Наталья Сергеевна. История и легенды "Сорок первого" / Наталья Сергеевна Бахова // Вопросы литературы. - 2018. - № 5. - С. 192-212
Аннотация: О повести Бориса Лавренева "Сорок первый". Поставлена задача поиска прототипа главного героя - белого офицера Вадима Говорухи-Отрока. В самом начале зафиксированы и проанализированы легенды, возникшие вокруг образа героя, в том числе порожденные феноменом "каннского эха" - творческого отклика ряда авторов на кинофильм Григория Чухрая, снятый по повести.
Всемирно известным сделал Г. Чухрая фильм «Баллада о солдате».
Этот фильм также снят по книге – одноименной повести Валентина Ивановича Ежова (1921-2004) – писателя-фронтовика. Его книги о войне хорошо раскрывают характеры героев, их эмоциональное состояние.
Главный герой «Баллады о солдате» - молодой парень Алеша Скворцов. На войне он совершает подвиг – подбивает два танка противника. Командование готово представить его к ордену, но Алексей просит дать ему небольшой отпуск, чтобы повидать маму.
Но путь домой тоже оказывается непростым. Отпуск проходит очень быстро, по пути Алеша знакомится с людьми и помогает всем, кому может.
С мамой он проводит совсем немного времени и снова отправляется на фронт. Уже в начале фильма, видя черный платок на голове женщины, зритель понимает, что Алеша погиб на войне.
Поразительно, но в этом фильме, где практически нет военных сцен, режиссеру лучше всего удалось передать весь ужас войны, материнское горе и потерю целого поколения, в котором были истинные герои.
Этот фильм вошел в золотой фонд мирового кинематографа и стал одним из лучших произведений, посвященных Великой Отечественной войне. Он был по достоинству оценен не только в нашей стране, но и за рубежом, получив 101 награду!
Кинофильм «Чистое небо» - одно из наиболее ярких кинопроизведений хрущевской «оттепели» - история подлинной любви, которая помогает герою преодолеть самые суровые испытания: обман, предательство, подлость.
А это оказывается не проще, чем пережить тяжелое ранение и фашистский плен. Вернувшись после плена, военный летчик Астахов сталкивается с многочисленными трудностями: ему никто не верит, его выгоняют из партии и презрительно к нему относятся. Как теперь жить и восстановить доброе имя? Только любимая девушка Сашенька верит ему и поддерживает во всем.
Астахова реабилитируют уже после смерти Сталина и присваивают ему высокую награду - Героя Советского Союза.
Эти три замечательные картины, которые снял Григорий Чухрай, тоже ждала непростая судьба. Поначалу власть их не жаловала – советский солдат был представлен в них таким, каким он был, не человеком из свинца, а живым и эмоциональным.
«Да, мои картины награждали. Правда, за первый фильм («Сорок первый») меня отдали под суд, за второй («Баллада о солдате») я был исключен из КПСС, за третий («Чистое небо») чуть ли не разогнали «Мосфильм». «Верхи» возмутились: как могли допустить, чтобы Чухрай снимал такую ленту? Когда съемки «Сорок первого» завершились, картину сразу запретили. Мой соавтор по сценарию написал донос: «Под этой грязной белогвардейской стряпней я не поставлю свое честное имя». В моей памяти эти слова запечатлелись, как на магнитной пленке. Тогда я сказал Григорию Колтунову: «Каждый раз, когда будет возникать вопрос о «Сорок первом», обязательно стану называть вашу фамилию, цитируя донос». С тех пор свое обещание выполняю. Правда, стукачей более поздних созывов помиловал. Потому что понимал, что они воспитаны в тоталитарном государстве. Но этого - номер один - не простил. Почему? В те годы мне угрожал запрет на профессию, я бы не стал режиссером».
Очень лиричным получился фильм «Жили-были старик со старухой», рассказывающий о жизни русской глубинки, о стариках Гусаковых, которым на исходе жизни выпали новые испытания: из-за пожара они лишились крова и поехали в Заполярье к дочери Нине, жизнь которой никак не складывается.
Почему же старенькие родители поехали жить не к обеспеченным сыновьям, а к дочери? Наверняка они знали, что жизнь у дочери не из легких, и решили помочь ей встать на ноги. По приезду они оказываются в доме Нины, где их никто не ждет – дочь неизвестно где, а дома маленький ребенок и пьяный зять.
Родители стараются, как могут, чтобы донести до Нины простые истины – семью нужно беречь, детей - растить, супруга - поддерживать. И самый лучший тому пример – это сами старик со старухой.
Этот фильм также ждала цензура. Самые смелые кадры из него были вырезаны:
«Нас призывали снимать современные фильмы, но не о том, что волновало, о чем болело сердце, а о том, что «нужно народу», а что именно нужно народу - знал Отдел культуры ЦК. В 1965 году я снял фильм «Жили-были старик со старухой». Это был антисталинский фильм. В Госкино его выхолостили: убрали «всего» несколько важных кадров, но этого было достаточно, чтобы испортить фильм. Я уступил, уговаривал себя, что и без этих кадров фильм состоится. И действительно, состоялся, но только не этот. Я не стыжусь этого фильма даже в сокращенном виде, но стыд за то, что я вынужден был пойти на компромисс, гложет меня до сего времени. Система предусматривала тщательно разработанные меры воздействия на режиссера: не согласишься - залезешь в карман пятитысячному коллективу. Студия и съемочная группа не получат не только премии, но даже и зарплаты».
Еще один фильм, рассказывающий о человеческой драме во время войны - «Трясина».
Эта сильная картина о судьбе простой русской женщины Матрены Быстровой, потерявшей на фронте сначала мужа, а затем и старшего сына. Не желая видеть еще и смерть младшего сына, она решает спрятать его на чердаке, пока война не окончится.
Однако так она делает только хуже – сына ждет если не физическая гибель, то духовная. И сама Матрена каждый день терзается угрызениями совести. Она видит, как другие отпускают своих сыновей защищать Родину, видит, что народ воспринимает их как героев.
Что же будет с ее младшим сыном, как к нему будут относиться люди? Так частная история о матери дезертира вырастает до эпических масштабов, делая этот фильм одним из наиболее значительных и запоминающихся кинопроизведений о военном времени:
«В конце семидесятых годов я снял фильм «Трясина». В связи с этой картиной критики попортили мне немало крови. Они то и дело спрашивали:
- До сих пор вы снимали фильмы о героях войны, а теперь сняли фильм о трусе, о человеке, который стал дезертиром. Чем это объяснить? Неужели вы, прошедший всю войну, сочувствуете вашему герою?
Я прошел всю войну. И потому о героях и предателях знаю не понаслышке…
Война - страшное, тяжелейшее испытание на стойкость духа. И неправдой было бы сказать, что мы не знали страха. Но большинство тех, кого я видел на войне, и я сам всегда старались поддерживать в себе другие чувства».
В 1970 году вышел документальный фильм о Великой Отечественной войне «Память».
Этот фильм-опрос жителей Европы показал, помнят ли они Вторую мировую войну, и что знают о ней современные люди. В первую очередь, Г. Чухрай интересовался памятью о легендарной Сталинградской битве, в которой он сам принимал участие. Оборона Сталинграда имела огромное значение в битве с фашистами и решила исход Второй мировой войны.
«Мне хотелось сделать фильм о том, что произошло в Сталинграде в душах советских воинов и в душах немецких солдат. Почему для нас Сталинград был не только военной, но и моральной победой, а для фашистских солдат - моральным поражением и крахом. Однако работа над фильмотечным материалом и кадры интервью, которые были нами сняты, натолкнули нас на интересную мысль - создать фильм о том, какое влияние имела Сталинградская битва на судьбы народов и судьбы отдельных людей. Так возник замысел фильма «Память».
В книге «Мое кино» Г. Чухрай вспоминает о съемках этого фильма:
«Сталинградская битва явилась поворотным этапом во всей Великой Отечественной войне. После нее уже немцы только отступали, они уже ничего не могли с нами сделать. Немецкие генералы сами говорили и писали: «После Сталинграда мы навсегда перестали наступать».
Я поехал по разным странам. И начал – тогда еще это было не принято – с микрофоном в руках брать интервью на улицах. Я спрашивал прохожих: «Что вы знаете о Сталинграде?» И оказалось, что во всех странах, которые в боях не участвовали, люди ничего толком об этом не знали. «Ха-ха, хи-хи-хи… Да-да... что-то там было, еще при Наполеоне...»
А вот когда я спрашивал о том же в Германии – там люди плакали. Женщины, которые потеряли своих мужей и сыновей в Сталинграде, впадали в истерику. Одни говорили, что в этом виноваты русские генералы, другие говорили, что виноваты все политики – и с той и с другой стороны, третьи – что, «да... к сожалению, он погиб в Сталинграде...»
На улицах встречались и такие прохожие – в основном, это были мужчины, – которые, пряча глаза, раздраженно отмахивались или на бегу с плохо скрываемой злостью коротко говорили: «Не знаю!» У нас и в Германии – только в двух странах – все помнили о Сталинграде.
Фильм «Память» предупреждал зрителя о том, что эти «провалы» в памяти людей – намеренная политическая тенденция, а вовсе не свойство человеческого организма».
В серии «О времени и о себе» были изданы две книги воспоминаний Григория Наумовича: «Моя война» и «Мое кино». Григорий Чухрай встретил войну 22 июня 1941 года на границе, и в первый же день войны был ранен. В дальнейшем он служил в рядах воздушно-десантных войск, участвовал во многих опасных операциях.
Кушниров, Марк. Всегда ли на войне как на войне? / Марк Кушниров // Родина. - 2013. - № 7. - С. 61-65
Аннотация: О противоречиях войны по воспоминаниям, дневникам и фильмам Григория Чухрая.
Мень Я. Баллада о старшем лейтенанте и его однополчанине – десантнике / Яков Мень // Спортивная жизнь России. - 2008. - № 5. - С. 12-16
Аннотация: История послевоенной переписки двух фронтовиков - известного кинорежиссера Григория Чухрая и его однополчанина десантника Виктора Федоровича Кленова.
«Мое кино» - последняя книга режиссера, в которой Григорий Чухрай рассказывает о работе над фильмами «Сорок первый», «Баллада о солдате», «Чистое небо» и другими, вспоминает о дружбе с выдающимися актерами и мастерами кино, делится размышлениями об искусстве и жизни.
Также Григорий Наумович участвовал в работе Экспериментального творческого объединения, поставившего множество интересных фильмов: «Белое солнце пустыни», «Раба любви», «Табор уходит в небо», «Иван Васильевич меняет профессию», «Земля Санникова» и др.
Приятного чтения!
Резник Марина Васильевна